La Renaissance française
Les artistes de la Renaissance française
Derrière les châteaux et les tableaux, il y a une génération d'artistes qui a mis l'Italie au service d'un goût français : les architectes Delorme, Lescot et Bullant, le sculpteur Jean Goujon, les portraitistes Clouet, les Italiens de Fontainebleau. HitsMap relie chacun à ses œuvres et à ses chantiers.
Une génération entre l'Italie et la France
Les artistes de la Renaissance française ne copient pas l'Italie : ils l'assimilent. Formés au contact des maîtres italiens appelés par les rois, ou nourris de traités et de gravures, ils créent un art français — mesuré, élégant, savant. Architectes, peintres, sculpteurs travaillent souvent ensemble sur les mêmes chantiers royaux, ce qui fait la cohérence du style.
Les architectes
Trois grands noms structurent l'architecture Renaissance française : Philibert Delorme (château d'Anet, théoricien), Pierre Lescot (aile du Louvre) et Jean Bullant (Écouen). À leurs côtés, les Italiens Serlio et Primatice diffusent le vocabulaire savant depuis Fontainebleau.
Les peintres
La peinture Renaissance française doit tout à deux familles d'artistes : les Italiens de Fontainebleau (Rosso Fiorentino, Primatice), inventeurs d'un style raffiné, et les portraitistes — Jean et François Clouet, Corneille de Lyon — qui fixent les visages de la cour.
Les sculpteurs
La sculpture Renaissance française brille avec Jean Goujon (nymphes de la Fontaine des Innocents, Louvre), Germain Pilon (tombeaux royaux), Michel Colombe et Pierre Bontemps. Chez eux, l'idéal antique se plie à une grâce très française.
Suivre un artiste, d'œuvre en lieu
C'est la force de HitsMap : chaque artiste est relié à ses œuvres et aux lieux où on les voit encore. Suivre Jean Goujon, c'est aller de la Fontaine des Innocents au Louvre ; suivre Delorme, c'est relier Anet, les Tuileries et ses traités. L'artiste devient un fil de visite.
→ Ils appartiennent tous au grand mouvement de la Renaissance française.