Ateliers de Munich et d’Augsbourg ; dessin attribué à Friedrich Sustris — objet_art, 1586–1597 ; socle du XVIIe siècle (vers 1638–1641). Trésor de la Résidence (Schatzkammer der Residenz), München (DE).
Kontext
1586 sendet der Kurfürst-Erzbischof Ernst von Köln seinem Bruder, Herzog Wilhelm V. von Bayern, eine Reliquie des heiligen Georg. Um sie zu bergen, lässt der Münchner Hof zwischen 1586 und 1597 eine Statuette von äußerstem Reichtum ausführen, wohl nach einem Entwurf des Hofkünstlers Friedrich Sustris und unter Mitwirkung von Goldschmiedewerkstätten in München und Augsburg. Das Werk gehört ebenso der Juwelierkunst wie der Skulptur an: Der heilige Georg in blau emaillierter Rüstung reitet ein aus Chalcedon geschnittenes Ross. Es gehört der Spätrenaissance an, doch ist der heutige Sockel davon zu unterscheiden, der später ist: Im 17. Jahrhundert, um 1638–1641 hinzugefügt, darf er nicht mit der ursprünglichen Gruppe verwechselt werden. In der Schatzkammer der Münchner Residenz bewahrt, wurde das Stück im 17. Jahrhundert an hohen Festtagen auf dem Altar der Reichen Kapelle gezeigt.
Bedeutung
Die Statuette verbindet die sakrale Funktion des Reliquiars — eine Reliquie zu bergen und zu ehren — mit der Pracht der Höfischen Kunst. Der den Drachen bezwingende heilige Georg verkörpert den Kampf des Guten gegen das Böse und die kämpferische Frömmigkeit der bayerischen Herzöge, der Vorkämpfer der Gegenreformation. Die Wahl eines Ritterheiligen, geschmückt wie ein Juwel, bezeugt das Bündnis von fürstlicher Macht, Glauben und dem Prestige kostbarer Materialien.
Bemerkenswerte Elemente
Das Werk blendet durch die Fülle der Materialien: Gold und vergoldetes Silber, mehrfarbige Emails, zahlreiche Edelsteine — Rubine, Saphire, Diamanten, Bergkristall — und Perlen. Das Pferd ist aus Chalcedon geschnitten, die Rüstung des Heiligen in tiefblauem Email wiedergegeben. Ein verblüffendes Detail: Unter dem beweglichen Visier des Helms verbirgt sich ein kleines, aus Buchsbaum geschnitztes Gesicht mit den Zügen Herzog Wilhelms V. Der spätere Sockel hebt sich stilistisch von der Reitergruppe der Renaissance ab.
Symbolik
Der heilige Georg, der Ritter, der den Drachen durchbohrt, ist das Sinnbild schlechthin für den Sieg des Glaubens über das Böse; im katholischen Bayern des späten 16. Jahrhunderts wird er zum Emblem des Kampfes gegen die Ketzerei. Dem Heiligen das verborgene Gesicht des Herzogs zu leihen, heißt, den Fürsten selbst in diesen heiligen Kampf einzuschreiben. Die Fülle der Edelsteine übersetzt den himmlischen Ruhm, der dem Gerechten verheißen ist, in Materie.
Geheimnisse und Rätsel
Das unter dem Visier verborgene Buchsbaumgesicht mit den Zügen Herzog Wilhelms V. ist das bestgehütete Geheimnis des Werks: Man entdeckt es nur beim Hochklappen des Helms. Die genaue Aufteilung zwischen den Werkstätten Münchens und Augsburgs und der genaue Umfang des Eingreifens von Friedrich Sustris bleiben umstritten.
Analyse der Emotionen
Das Stück fasziniert durch seinen beinahe unwirklichen Glanz: ein Reiter aus Stein und Gold, zum Juwel erhoben. Das Staunen vor den Edelsteinen verbindet sich mit einer Beunruhigung, sobald man erfährt, dass ein menschliches Gesicht, jenes des Fürsten, sich hinter dem emaillierten Stahl verbirgt: Die Andacht wird hier innig, beinahe geheim.
Führungstext
Betrachten Sie die Fülle der kostbaren Materialien: das Gold, die Emails, die Edelsteine und vor allem das aus einem einzigen Stein, dem Chalcedon, geschnittene Pferd. Treten Sie an den Helm heran: Unter dem Visier verbirgt sich ein winziges Buchsbaumgesicht, jenes Herzog Wilhelms V. Denken Sie daran, dass dieses Objekt zunächst ein Reliquiar war, um 1586–1597 geschaffen, um eine Georgsreliquie zu bergen, und dass sein Sockel später ist, im 17. Jahrhundert hinzugefügt: Verwechseln Sie die beiden Epochen nicht.
Anekdote
Unter dem beweglichen Visier des Helms verbirgt sich ein kleines, aus Buchsbaum geschnittenes Gesicht mit den Zügen Herzog Wilhelms V. von Bayern: Der Auftraggeber ließ sich so als heiliger Georg darstellen, verborgen hinter der Rüstung.