Devant l'œuvre
Faites lever les yeux le long des 18-20 mètres de grès, puis redescendre vers l'autoportrait de Kraft. Expliquez la prouesse : tailler la pierre comme une dentelle qui se recourbe sous la voûte. Mentionnez le commanditaire, Hans IV. Imhoff, grand marchand.
Symbolisme & lecture iconographique
Le tabernacle abrite le Saint-Sacrement, le corps du Christ. Sa forme de flèche gothique, s'élançant vers la voûte, figure la montée vers le ciel. Les scènes de la Passion gravées dans l'architecture rappellent le sacrifice contenu dans l'hostie.
Analyse des émotions
L'émotion naît du vertige et de l'humilité : le regard monte le long de la flèche jusqu'à la voûte, puis redescend vers l'artiste agenouillé qui porte tout l'édifice. Grandeur de l'œuvre, modestie de l'homme.
Secrets & mystères
À la base, Adam Kraft s'est représenté lui-même, agenouillé, grandeur presque nature, portant le tabernacle sur ses épaules, avec ses outils de tailleur de pierre ; deux compagnons l'accompagnent. Cet autoportrait, non prévu au contrat, est l'un des plus célèbres gestes d'artiste de la fin du Moyen Âge.
Le saviez-vous ?
La flèche, trop haute pour la voûte, se recourbe à son sommet en crosse, comme ployée par l'espace — détail qui a nourri la légende d'un Kraft défiant les limites de la pierre.