
Sur les pas de Donatello — ses œuvres & ses lieux sur la carte →
Contributions & œuvres
Donatello est le plus grand sculpteur du Quattrocento, celui qui a rouvert, à mains nues, la conversation avec l'Antiquité. Là où le Moyen Âge sculptait des figures pour orner l'architecture, lui rend au corps son poids, son souffle, sa présence. Ses prophètes du campanile de Florence ne posent pas : ils existent. Le plus célèbre, surnommé le « Zuccone » (la « grosse courge », pour son crâne chauve), fixe le vide avec une intensité si crue qu'on jurerait surprendre un homme réel saisi en pleine pensée.
Son coup d'éclat, c'est le David en bronze réalisé pour les Médicis : le premier nu masculin autonome — sculpté pour lui-même, debout, libre de tout mur — depuis l'Antiquité. Un adolescent nonchalant, coiffé d'un chapeau de berger, le pied posé sur la tête de Goliath, d'une sensualité troublante qui a fait couler beaucoup d'encre. Rien de tel n'avait osé le jour depuis mille ans. Donatello ne copie pas les Anciens : il retrouve leur liberté et la pousse ailleurs.
Il invente aussi une manière de sculpter le relief qu'on appelle le schiacciato, le relief « écrasé ». Sur une épaisseur de quelques millimètres à peine, il fait naître des perspectives, des lointains, des atmosphères — la profondeur devient affaire de lumière rasante autant que de matière. C'est un peintre qui travaillerait le marbre au ciseau, un ingénieur de l'illusion.
Puis vient Padoue, et le Gattamelata : la statue équestre en bronze du condottiere Erasmo da Narni, première grande statue équestre de la Renaissance, ressuscitant un genre resté l'apanage des empereurs romains. Un homme, un cheval, coulés dans le bronze à échelle héroïque, plantés sur une place — Donatello y affirme qu'un capitaine moderne peut prétendre à la gloire des Césars. L'audace n'est pas seulement technique : elle est dans l'idée même.
Anecdote mémorable
Cosme de Médicis, son protecteur, le connaissait entier et insouciant de l'argent. On raconte qu'inquiet de le voir aller vêtu comme un artisan, Cosme lui offrit un jour un manteau rouge et une cape de belle étoffe. Donatello les porta une fois ou deux, puis les mit de côté: il les trouvait trop précieux pour lui, gênants, pas à sa main. Il préférait sa besace d'atelier et son ciseau. La tradition ajoute que Cosme lui assura une petite rente pour le mettre à l'abri du besoin, tant l'homme, tout à son art, se souciait peu du lendemain. détails précis de l'épisode du manteau et de la rente (sources vasariennes)
Influences reçues
L'Antiquité romaine d'abord, qu'il étudie sur le motif— on le dit parti à Rome avec Brunelleschi fouiller les ruines et mesurer les vestiges. L'amitié et la rivalité avec Brunelleschi, l'architecte de la coupole de Florence, comptent: deux tempéraments qui s'aiguisent l'un l'autre. Il se forme aussi dans le sillage de Lorenzo Ghiberti, dont il fut l'aide sur les portes du baptistère, avant de s'en éloigner par un naturalisme bien plus âpre. historicité du voyage à Rome avec Brunelleschi
Influences exercées
Toute la sculpture italienne sort de lui. Son intensité et sa science du relief nourrissent des générations d'imagiers florentins. Et sa leçon déborde la sculpture : Michel-Ange, un siècle plus tard, hérite de cette manière de faire du corps humain le lieu de tout le drame — le David de marbre dialogue de loin avec celui de bronze. La statue équestre de Padoue ouvre la voie à toutes les grandes cavalcades de bronze de la Renaissance.
Importance historique
Si l'on devait nommer l'homme qui, le ciseau à la main, a fait basculer la sculpture du Moyen Âge à la Renaissance, ce serait lui. Donatello n'a pas seulement retrouvé l'Antique : il l'a dépassé par une vérité psychologique nouvelle, capable de la grâce du David comme de la brutalité d'une Marie-Madeleine sculptée en pénitente décharnée, ravagée, bouleversante — un réalisme si cru qu'il déroutait ses contemporains. Cette liberté-là, souveraine, indifférente au confort et aux honneurs, fait de lui l'un des vrais audacieux du siècle.
Œuvres (17)

Crucifix (Crocifisso)
vers 1406-1408
📍 Basilica di Santa Croce

Saint Marc (San Marco)
1411-1413
📍 Orsanmichele

Les Prophètes du Campanile (Profeti del Campanile)
1415-1436
📍 Museo dell'Opera del Duomo

Saint Georges (San Giorgio)
1415-1417
📍 Museo Nazionale del Bargello (original ; copie in situ à Orsanmichele)

Le Marzocco
1418-1420
📍 Museo Nazionale del Bargello

Habacuc, dit « lo Zuccone »
1423-1425
📍 Museo dell'Opera del Duomo (provient du campanile de Giotto)

Buste de Niccolò da Uzzano
vers 1432
📍 Museo Nazionale del Bargello

Cantoria (tribune des chantres) de Donatello
1433-1439
📍 Museo dell'Opera del Duomo

Attis-Amorino (Amour-Attis)
vers 1440-1443
📍 Museo Nazionale del Bargello

Madeleine pénitente
vers 1440 ou vers 1453-1455
📍 Museo dell'Opera del Duomo

David
vers 1440
📍 Museo Nazionale del Bargello

Crucifix (Crocifisso)
1444-1449 (modèle 1444, exposé 1447, dernier paiement 1449)
📍 Basilique Saint-Antoine (Basilica di Sant'Antonio)

Miracles de saint Antoine (Miracoli di Sant'Antonio) — reliefs
vers 1446-1450
📍 Basilique Saint-Antoine (Basilica di Sant'Antonio), maître-autel

Monument équestre au Gattamelata (Monumento equestre al Gattamelata)
1447-1453 (fonte 1447, installation à l'automne 1453)
📍 Piazza del Santo (devant la Basilique Saint-Antoine)

Chaires de la Passion et de la Résurrection (Pulpiti di San Lorenzo)
vers 1456-1466
📍 Basilica di San Lorenzo

Judith et Holopherne
vers 1457-1464
📍 Palazzo Vecchio

San Giovanni Battista
1457
📍 Battistero di San Giovanni (chapelle du Baptiste, Duomo di Siena)
Monuments associés (30)

Hôtel-Dieu Hospices de Beaune
Beaune (21)
cité — : - En Italie, la Renaissance est déjà engagée depuis plusieurs décennies (Brunelleschi, Donatello, Alberti). - En France, en revanche, l'architecture reste largement gothique. Les premières grandes réalisati

Église Saint-Nicolas de Troyes
Troyes (10)
cité — ails extrêmement fins — fait de Troyes la **rivale française** des écoles **florentine** (Donatello) et **bourguignonne** (Sluter). Le **maître verrier Linard Gontier** (vers 1565-1642), actif principalement

Église Saint-Pantaléon de Troyes
Troyes (10)
cité — -1560) fut **l'une des plus brillantes de France**, comparable aux écoles **florentine** (Donatello, Verrocchio, Michel-Ange) ou **bourguignonne** (Sluter, Werve, Huerta) mais provinciale. Sa **production** s'

La Fontaine Gaia (Fonte Gaia)
Sienne ()
cité — ercia** entre **1414 et 1419**. Sculpteur siennois majeur, contemporain de Ghiberti et de Donatello, il est souvent présenté comme une figure de la transition entre l'art gothique tardif et la première Renaiss

Le Baptistère San Giovanni
Sienne ()
cité — mesuré, des drapés amples et d'une grâce encore imprégnée de gothique international. À **Donatello** est attribué le relief le plus célèbre de l'ensemble, le **Festin d'Hérode** (le Banquet d'Hérode), où l'ar

La Basilique Santa Maria delle Grazie à San Giovanni Valdarno (patrie de Masaccio)
San Giovanni Valdarno ()
cité — erser la peinture. Masaccio quitta jeune sa ville pour Florence, y côtoya Brunelleschi et Donatello, travailla à la chapelle Brancacci du Carmine et à la Trinité de Santa Maria Novella, avant de mourir prématu

La Basilique Santa Maria dell'Impruneta
Impruneta ()
cité — bue à Michelozzo di Bartolomeo, vers 1450-1460. Architecte et sculpteur, collaborateur de Donatello puis maître d'œuvre privilégié des Médicis, Michelozzo aurait conçu ici deux petits monuments symétriques : c

La basilique Sant'Antonio de Padoue (l'autel de Donatello)
Padoue ()
cité — # La basilique Sant'Antonio de Padoue (l'autel de Donatello) Dominant Padoue de ses coupoles orientales et de ses clochers pointus, la basilique Sant'Antonio — que les

La basilique des Frari (Santa Maria Gloriosa dei Frari)
Venise ()
cité — volutionnaires, que Giovanni Bellini laisse l'un de ses tableaux les plus sereins, et que Donatello, de passage à Venise, taille une bouleversante figure de bois. À cela s'ajoutent des tombeaux de doges où le

San Lorenzo et les Chapelles des Médicis
Florence ()
cité — e fut le laboratoire où Filippo Brunelleschi inventa un langage architectural nouveau, où Donatello sculpta le bronze, où Michel-Ange dessina une façade restée sur le papier et façonna des tombeaux devenus des

La Basilique San Petronio à Bologne
Bologne ()
cité — ommets de la sculpture de la première Renaissance, aux côtés des œuvres de Ghiberti et de Donatello, avec lesquels Quercia rivalisa — il avait notamment concouru, sans l'emporter, pour les portes du baptistère

La Basilique Santa Maria Novella
Florence ()
cité — nse célèbre — selon la tradition rapportée par Vasari — au crucifix jugé trop rustique de Donatello à Santa Croce (attribution et emplacement exact à confirmer, aVerifier). La **Cappella Strozzi di Mantova**,

La Basilique Santa Trinita
Florence ()
cité — te discutée (voir *aVerifier*). L'œuvre, proche par son esprit de la célèbre Madeleine de Donatello, témoigne du goût de la seconde moitié du XVe siècle pour une dévotion dramatique et un réalisme presque doul

La Casa Buonarroti
Florence ()
cité — mer). Michel-Ange y est encore un adolescent, mais déjà maître d'une technique héritée de Donatello : le *stiacciato*, ce relief « écrasé », d'une extrême finesse, où les plans les plus lointains ne sont suggé

La Cathédrale Santo Stefano de Prato
Prato ()
cité — et porte deux jalons majeurs du Quattrocento florentin : une chaire d'angle sculptée par Donatello et Michelozzo, et les fresques que Filippo Lippi déploya dans le chœur pendant plus d'une décennie. Prato est

La Chartreuse du Galluzzo
Florence ()
cité — du Trecento et du début du Quattrocento — on a évoqué le cercle d'Orcagna comme celui de Donatello (*aVerifier* pour l'attribution précise). Ces monuments rappellent que la Certosa fut pensée dès l'origine co

La Chapelle Brancacci
Florence ()
cité — tre direction. Masaccio a compris ce que Brunelleschi théorise en architecture et ce que Donatello sculpte dans le marbre : l'espace n'est pas un décor plat mais un volume mesurable, régi par une **perspectiv

La Scuola Grande di San Marco
Venise ()
cité — lain-pied. Le procédé, dérivé du relief « écrasé » florentin (le *rilievo schiacciato* de Donatello) mais transposé dans le marbre incrusté vénitien, crée l'illusion d'une profondeur qui n'existe pas. Les pan

Le Monument équestre du Colleoni
Venise ()
cité — considérée comme le pendant et le rival du Monument équestre du Gattamelata, réalisé par Donatello à Padoue quelques décennies plus tôt. Là où le Gattamelata paraîtrait empreint d'une gravité plus antique et

L'Oratoire San Bernardino à Pérouse
Pérouse ()
cité — ité. Agostino di Duccio n'est pas un sculpteur de la masse et du volume à la manière d'un Donatello ; il est le maître d'un modelé fin et linéaire, presque calligraphique, où le mouvement naît du rythme des co

Orsanmichele
Florence ()
cité — patrons : une extraordinaire galerie de sculpture à ciel ouvert où rivalisèrent Ghiberti, Donatello, Nanni di Banco puis Verrocchio. À l'intérieur veille encore le tabernacle gothique d'Orcagna, sommet du Trec

Le Palais Médicis-Riccardi
Florence ()
cité — es, souvenir du décor originel — qui accueillait jadis la Judith et le David de bronze de Donatello, aujourd'hui déplacés. ## Infos pratiques Le palais se situe via Cavour, à quelques pas de la cathédrale et

Le Palazzo Vecchio
Florence ()
cité — armi les œuvres phares conservées à l'intérieur figure la ***Judith et Holopherne*** de **Donatello**, bronze chargé de sens politique : saisie sur les biens des Médicis lors de leur premier exil, elle fut un

La basilique Santa Maria in Aracoeli
Rome ()
cité — baroque. Parmi eux, une célèbre dalle funéraire gravée est traditionnellement rattachée à Donatello — l'attribution, prudente, reste discutée par les spécialistes ; on y trouve encore des monuments dus à l'ate

La basilique Santi Giovanni e Paolo (San Zanipolo)
Venise ()
cité — 1480-1496, ces jalons demandant confirmation. Le Colleoni est, avec le **Gattamelata de Donatello** à Padoue, l'un des deux grands monuments équestres en bronze de la Renaissance, ceux qui ressuscitent la st

La basilique San Frediano à Lucques
Lucques ()
cité — ompte parmi les fondateurs de la sculpture de la Renaissance, aux côtés de Ghiberti et de Donatello — il aurait d'ailleurs concouru, jeune, au fameux concours des portes du baptistère de Florence. Son chef-d'œ

Santa Maria della Scala
Sienne ()
cité — des grands sculpteurs de la première Renaissance, contemporain et rival de Ghiberti et de Donatello. On mesure, devant ces reliefs, la puissance plastique et le sens du mouvement qui lui ont valu sa réputation

L'église Sant'Angelo a Nilo à Naples
Naples ()
cité — ezzogiorno : le tombeau du cardinal Rinaldo Brancaccio, sculpté à Pise vers 1426-1428 par Donatello et Michelozzo, puis expédié par mer jusqu'à la baie de Naples. C'est l'unique œuvre de Donatello présente dan

La statue équestre du Gattamelata à Padoue
Padoue ()
cité — , dressé au sommet d'un haut socle de pierre. C'est le **Gattamelata**, chef-d'œuvre de **Donatello** qui passe pour la première grande statue équestre en bronze coulée en Occident depuis l'Antiquité. Cavalier

La Villa Médicis du Trebbio
San Piero a Sieve ()
cité — **Michelozzo di Bartolomeo** (vers 1396-1472). Architecte et sculpteur, collaborateur de Donatello puis maître d'œuvre attitré de **Cosme l'Ancien** (Cosimo di Giovanni de' Medici, 1389-1464), Michelozzo est
