A Conegliano, ai piedi delle colline che sarebbero diventate lo sfondo ricorrente di un'intera opera, il Duomo custodisce ciò che la città ha di più prezioso: una grande pala del suo figlio più illustre, Giovanni Battista Cima. La Sacra Conversazione che vi sarebbe conservata dalla fine del Quattrocento passa per esservi stata fin dall'origine, e vi si ritrova ciò che costituisce la firma del pittore: una Madonna serena, una luce uniforme e trasparente e, aperto dietro le figure, il paesaggio di colline venete che Cima ha guardato per tutta la vita. Vedere quest'opera a Conegliano stessa significa leggerla nel luogo che l'ha nutrita.
Cima da Conegliano, figlio del luogo
Giovanni Battista Cima, detto Cima da Conegliano (nato intorno al 1459-1460, morto intorno al 1517-1518), trae il suo nome stesso dalla città d'origine, che non ha mai rinnegato. Formatosi nel clima della pittura veneziana della fine del Quattrocento, appare vicino a Giovanni Bellini, di cui condivide la dolcezza dei volti, la chiarezza della luce e quel senso del silenzio contemplativo proprio delle grandi pale d'altare veneziane. Lo si annovera tra i maestri di quella generazione che, sulla scia di Bellini, ha portato a perfezione l'accordo tra la figura sacra e il paesaggio. La sua maniera si riconosce dal riserbo: pochi gesti, colori limpidi, un'atmosfera pacata in cui la natura non è mai un semplice fondale ma una presenza.
La Sacra Conversazione del Duomo (1492-1493 ca.)
La pala conservata nel Duomo di Conegliano rappresenterebbe una Sacra Conversazione — la Vergine col Bambino in trono, circondata da santi riuniti in uno stesso spazio e in uno stesso raccoglimento, secondo la formula cara alla pittura veneziana dell'epoca. La datazione comunemente proposta si colloca intorno al 1492-1493, ma va accolta con la prudenza che questo genere di opere impone; conviene soprattutto ricordare che appartiene alla piena maturità del pittore. Dietro le figure si aprirebbe il motivo che Cima ha fatto proprio: un paesaggio di dolci colline, quelle stesse che dominano Conegliano, immerse in una luce chiara e diffusa. La serenità della composizione, l'equilibrio delle masse e la trasparenza dell'aria vi compongono uno di quegli insiemi in cui la devozione si fa contemplazione del mondo visibile.
L'arte di Cima: paesaggio e luce
Ciò che distingue Cima è aver fatto del paesaggio un ritratto — quello della sua terra natale. Le colline, i sentieri, le sagome dei castelli che ricorrono nei suoi fondali non sono scenari intercambiabili ma una geografia riconosciuta, osservata con una precisione quasi topografica e trasfigurata dalla luce. Questa attenzione all'atmosfera, questo modo di avvolgere le figure in un'aria limpida, lo ricollegano alla lezione belliniana pur conferendogli una voce propria. Nel Rinascimento veneziano, dove il paesaggio acquista una dignità nuova, Cima occupa un posto di primo piano: meno drammatico di altri, eccelle nella chiarezza, nella misura e in una tranquilla poesia della luce. La sua produzione, in gran parte composta di pale e di Madonne, si è diffusa nel Veneto e fino a Venezia stessa.
Il Duomo, la Scuola dei Battuti, la città
Il Duomo di Conegliano presenta una storia fatta di stratificazioni. La sua organizzazione è strettamente legata alla Scuola dei Battuti, confraternita di devozione la cui sede è attigua all'edificio: la facciata sulla strada, ornata di affreschi, apparterrebbe a questo insieme, e alla confraternita si associano volentieri la Sala dei Battutie il suo apparato dipinto. Conviene dunque distinguere le epoche: la pala di Cima appartiene al Rinascimento della fine del Quattrocento, mentre gli affreschi di facciata e gli allestimenti della Scuola rientrano in altre campagne, la cui datazione andrebbe verificata. Sopra la città veglia ilcastellodi Conegliano, la cui torre domina il paesaggio; e nelle vie, laCasa Cima, dimora ritenuta quella del pittore, ne alimenta la memoria. Città, castello e pala formano così uno stesso territorio, quello che Cima ha guardato e dipinto.
Portata
Cima da Conegliano è tra i grandi paesaggisti del Rinascimento veneziano, tra coloro che hanno saputo fare della luce e della terra le alleate della figura sacra. Che una delle sue opere maggiori si trovi ancora, a quanto pare, nel Duomo della sua città natale conferisce a Conegliano un valore singolare: essa è al tempo stesso il luogo della sua memoria e il modello vivente dei suoi fondali. Guardare la pala, poi alzare gli occhi verso le colline reali, significa misurare quanto, in Cima, l'arte e il luogo siano una cosa sola.
Cosa vedere assolutamente
- La Sacra Conversazione di Cima da Conegliano, pala conservata in situ nel Duomo
- Il paesaggio di colline sullo sfondo, riflesso delle vere colline di Conegliano
- L'arte belliniana della luce: chiarezza, trasparenza, serenità dei volti
- La facciata affrescata e l'insieme legato alla Scuola dei Battuti (Sala dei Battuti)
- Il castello di Conegliano e la sua torre, che dominano la città e il paesaggio
- La Casa Cima, dimora che custodisce la memoria del pittore
Informazioni pratiche
Il Duomo si trova a Conegliano, in Veneto (provincia di Treviso). È un luogo di culto attivo: l'accesso e gli orari sarebbero legati alle funzioni e potrebbero variare secondo le stagioni. Conviene verificare queste informazioni presso le fonti ufficiali (parrocchia, ufficio del turismo) prima di ogni visita; nessun orario né tariffa è indicato qui in mancanza di una fonte attendibile.
Quiz
1. Quale pittore del Rinascimento è nato a Conegliano e vi ha lasciato una pala conservata in situ?
- Andrea Mantegna
- Cima da Conegliano
- Vittore Carpaccio
2. A quale grande maestro veneziano è vicino Cima per la dolcezza e la luce?
- Giovanni Bellini
- Tiziano
- Paolo Veronese
3. Che cosa rappresenta la pala di Cima conservata nel Duomo di Conegliano?
- Una Crocifissione notturna
- Un Giudizio universale
- Una Sacra Conversazione: la Madonna in trono tra santi, con paesaggio